Pracownia V
Informacje ogólne
Kod przedmiotu: | 3106-PRAC-V |
Kod Erasmus / ISCED: |
03.2
|
Nazwa przedmiotu: | Pracownia V |
Jednostka: | Instytut Muzykologii |
Grupy: |
Fakultety, Pracownie, OG I rok II st. Muzykologia II rok II st. Muzykologia Pracownie dla I-II r. studiów II stopnia Przedmioty fakultatywne (i do wyboru) dla studentów studiów stacjonarnych |
Punkty ECTS i inne: |
4.00
|
Język prowadzenia: | polski |
Rodzaj przedmiotu: | fakultatywne |
Skrócony opis: |
Celem zajęć jest wprowadzenie studentów w problematykę badawczą związaną z profilem istniejącego do końca 2020 roku Zakładu Teorii i Estetyki Muzyki oraz głównymi nurtami badań podejmowanych przez jego pracowników. |
Pełny opis: |
Celem zajęć jest wprowadzenie studentów w problematykę badawczą związaną z profilem istniejącego do końca 2020 roku Zakładu Teorii i Estetyki Muzyki oraz głównymi nurtami badań podejmowanych przez jego pracowników (obok teorii i estetyki mieści się wśród nich m.in. historia muzyki od XIX do XXI wieku z wielością i różnorodnością swej problematyki oraz metodologia badań muzykologicznych). |
Literatura: |
Dostosowana do tematyki pracowni w danym roku (semestrze) akademickim i przdstawiona w sylabusie właściwym dla danego cyklu. |
Efekty uczenia się: |
Uczestnik kursu: - ma podstawową wiedzę o specyfice przedmiotowej i metodologicznej problematyki badawczej podejmowanej w byłym Zakładzie, - formułuje i analizuje problemy badawcze związane z profilem zajęć. |
Metody i kryteria oceniania: |
Zgodnie z sylabusem osoby prowadzącej zajęcia w danym cyklu. |
Praktyki zawodowe: |
ND. |
Zajęcia w cyklu "Semestr zimowy 2023/24" (zakończony)
Okres: | 2023-10-01 - 2024-01-28 |
Przejdź do planu
PN WT PRAC-MGR
ŚR CZ PT |
Typ zajęć: |
Pracownia magisterska, 30 godzin
|
|
Koordynatorzy: | Paweł Siechowicz | |
Prowadzący grup: | Paweł Siechowicz | |
Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
Zaliczenie: | Zaliczenie na ocenę | |
Rodzaj przedmiotu: | fakultatywne |
|
Tryb prowadzenia: | w sali |
|
Skrócony opis: |
W semestrze zimowym spotkania pracowni poświęcimy pracy z książkami inaugurującymi nową serię wydawniczą Polskiego Wydawnictwa Muzycznego – Bibliotekę Res Facta Nova, której celem jest wzbogacenie polskiej humanistyki o refleksję dotyczącą muzyki, a także włączenie w dyskurs polskiej muzykologii autorów i książek współtworzących nurt tzw. nowej muzykologii czy muzykologii kulturowej. |
|
Pełny opis: |
W 2022 roku Polskie Wydawnictwo Muzyczne zainicjowało nową serię wydawniczą pod nazwą Biblioteka Res Facta Nova. Następczyni Biblioteki Res Facta wydawanej w latach 1969–1988 ma na celu publikowanie wartościowych i wpływowych książek o muzyce wykraczających poza zakres wąsko pojętej muzykologii czy teorii muzyki, otwierających nauki o muzyce na szeroko pojętą humanistykę. W serii ukazują się zarówno tłumaczenia klasycznych już autorów wpisujących się w nurt tzw. nowej muzykologii czy muzykologii kulturowej, jak również nowe książki polskich autorów, włączających się w ten nurt badań nad muzyką. Pierwsze publikacje wydane pod szyldem nowej serii podejmują refleksję o muzyce w kontekście filozofii i innych dziedzin sztuki. Wspólna lektura wybranych fragmentów zainspiruje nas do tworzenia własnych tekstów o charakterze krytycznym, sięgających po metody i strategie badawcze nowej muzykologii. |
|
Literatura: |
Constantin Floros, Człowiek, miłość i muzyka, tłum. Marcin Trzęsiok, Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2022. Lydia Goehr, Dzieła muzyczne w muzeum wyobraźni. Esej z filozofii muzyki, tłum. Zbigniew Biełas, Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2022. Marcin Trzęsiok, Muzyka doświadczenia. Eseje i studia, Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2022. Dodatkowo: Carl Dahlhaus, Idea muzyki absolutnej i inne studia, tłum. Antoni Buchner, Kraków 1988. |
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2023/24" (zakończony)
Okres: | 2024-02-19 - 2024-06-16 |
Przejdź do planu
PN WT PRAC-MGR
ŚR CZ PT |
Typ zajęć: |
Pracownia magisterska, 30 godzin
|
|
Koordynatorzy: | Paweł Siechowicz | |
Prowadzący grup: | Paweł Siechowicz | |
Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
Zaliczenie: |
Przedmiot -
Zaliczenie na ocenę
Pracownia magisterska - Zaliczenie na ocenę |
|
Skrócony opis: |
W semestrze letnim spotkania pracowni poświęcimy pracy z książkami z obszaru filozofii i socjologii muzyki oraz nowej muzykologii nazywanej także muzykologią kulturową (Kania, Adorno, Kramer, Chęćka). W formule seminaryjnej studenci będą pracować nad indywidualnymi projektami. Zaplanowane są dwa wspólne wyjścia na koncerty do Filharmonii Narodowej. Studenci przygotują także referaty na temat wybranego artykułu dotyczącego intertekstualności muzyki. |
|
Pełny opis: |
20.02.2024 Wprowadzenie do tematyki zajęć: lektury, koncerty, blog, zasady zaliczenia 27.02.2024 Lektura na zajęcia: Ireneusz Kania, Czy możliwa jest uniwersalna filozofia muzyki?, Kraków: Austeria 2023. 5.03.2024 Seminarium: wyznaczenie celów pracy nad projektem indywidualnym o charakterze naukowym, popularyzatorskim, edukacyjnym 12.03.2024 Wyjście na koncert do Filharmonii Narodowej (15.03: Berio/de Falla, Strauss, https://filharmonia.pl/repertuar/koncert-symfoniczny-316127250) – wrażeniówka 19.03.2024 Lektura na zajęcia: Theodor W. Adorno, Przemysł kulturalny. Wybrane eseje o kulturze masowej, Warszawa; NCK 2021 (fragment: Rozdziały 1,2,3, s. 65–154). 26.03.2024 Warsztaty: socjologiczna filozofia muzyki 9.04.2024 Seminarium: sprawozdanie z postępów w pracy nad projektami indywidualnymi 16.04.2024 Lektura na zajęcia: Lawrence Kramer, Mówienie o muzyce. W poszukiwaniu idiomu, w: Myślenie muzyki, Kraków 2024 (prawdopodobnie). 23.04.2024 Warsztaty: mówienie o muzyce 30.04.2024 Lektura na zajęcia: Lawrence Kramer, Niewyrażalne i jak o nim (nie) mówić, w: Myślenie muzyki, Kraków 2024 (prawdopodobnie). 7.05.2024 Lektura na zajęcia: Anna Chęćka, Cielesność doświadczenia muzycznego, w: Ucho i umysł. Szkice o doświadczaniu muzyki, Gdańsk: słowo/obraz terytoria 2012, s. 213–264. 14.05.2024 Wyjście na koncert do Filharmonii Narodowej (17.05, Bruckner/Szymanowski) https://filharmonia.pl/repertuar/koncert-symfoniczny-38284686) – wrażeniówka 21.05.2024 Spotkanie z Szymonem Mechlińskim – wywiad pokoncertowy 28.05.2024 Lektura na zajęcia: Lawrence Kramer, Przyjemność i wartościowanie, w: Myślenie muzyki, Kraków 2024 (prawdopodobnie). 4.06.2024 Seminarium: podsumowanie pracy nad indywidualnymi projektami 11.06.2024 Referaty z przydzielonych rozdziałów książki: Violetta Kostka, Paulo F. de Castro i William A. Everett (eds.), "Intertextuality in Music. Dialogic Composition", Routledge 2021. |
|
Literatura: |
Theodor W. Adorno, Przemysł kulturalny. Wybrane eseje o kulturze masowej, tłum. Marta Bucholc, Warszawa: Narodowe Centrum Kultury 2023. Anna Chęćka, Ucho i umysł. Szkice o doświadczaniu muzyki, Gdańsk: słowo/obraz terytoria 2012. Ireneusz Kania, Czy możliwa jest uniwersalna filozofia muzyki?, Kraków: Austeria 2023. Violetta Kostka, Paulo F. de Castro i William A. Everett (eds.), Intertextuality in Music. Dialogic Composition, Routledge 2021. Lawrence Kramer, Myślenie muzyki, tłum. P. Siechowicz, M. Trzęsiok, Kraków: Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2024 (prawdopodobnie). |
Zajęcia w cyklu "Semestr zimowy 2024/25" (w trakcie)
Okres: | 2024-10-01 - 2025-01-26 |
Przejdź do planu
PN WT PRAC-MGR
ŚR CZ PT |
Typ zajęć: |
Pracownia magisterska, 30 godzin
|
|
Koordynatorzy: | Paweł Siechowicz | |
Prowadzący grup: | Paweł Siechowicz | |
Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
Zaliczenie: | Zaliczenie na ocenę | |
Rodzaj przedmiotu: | fakultatywne |
|
Tryb prowadzenia: | w sali |
|
Skrócony opis: |
W semestrze zimowym spotkania pracowni poświęcimy lekturze książek autorstwa redaktorów serii wydawniczej New Material Histories of Music prowadzonej od 2018 roku przez prestiżowe wydawnictwo naukowe University of Chicago Press. Pracujący na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley Nicholas Mathew i James Q. Davies specjalizują się w historii muzyki XVIII i XIX wieku. Ich prace cechuje łączenie dyskusji o muzyce z refleksją o jej materialnych nośnikach (ciałach, powietrzu, towarach) i ich społecznych uwarunkowaniach (kulturowych, politycznych, ekonomicznych). Zrecenzujemy także albumy płytowe z muzyką stanowiącą przedmiot zainteresowania obu muzykologów. |
|
Pełny opis: |
Zainaugurowana w 2018 roku przez University of Chicago Press seria wydawnicza New Material Histories of Music stawia sobie za cel publikowanie badań dotykających materialnych aspektów praktyk muzycznych i dźwiękowych, wiążących ulotne dźwięki z bardziej uchwytnymi uwarunkowaniami ekologicznymi i społecznymi wytwarzających je działań. Redaktorzy prowadzący serii, Nicholas Mathew i James Q. Davies z Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley specjalizujący się w historii muzyki XVIII i XIX wieku dają doskonały przykład tego rodzaju nastawienia badawczego w swoich własnych badaniach. Książka Nicholasa Mathew "The Haydn Economy" sytuuje twórczość Józefa Haydna w kontekście ekonomicznych przemian głównych ośrodków muzycznych ówczesnej Europy – Wiednia i Londynu, podejmując refleksję o niepoddających się łatwemu przekładowi pojęciach wiążących estetykę i ekonomię: commerce, interest, objects, work, value. James Davies w książce "Romantic Anatomies of Performance" rozważa cielesne wymiary kluczowych zjawisk muzycznych pierwszej połowy XIX wieku, koncentrując uwagę na dłoniach pianistów i głosach śpiewaków. Oprócz dyskusji o kolejnych rozdziałach obu książek, zadaniem uczestników zajęć będzie także napisanie dwóch pogłębionych recenzji albumów muzycznych z nagraniami wykonań interpretowanego przez obu muzykologów repertuaru. |
|
Literatura: |
James Q. Davies, "Romantic Anatomies of Performance", Berkeley, London: University of California Press 2016. Nicholas Mathew, "The Haydn economy. Music, aesthetics, and commerce in the late eighteenth century", Chicago: Chicago University Press 2022. |
|
Uwagi: |
Efekty uczenia się: Wiedza: Student zna nowe anglojęzyczne publikacje należące do nurtu muzykologii kulturowej. Student zna wybrane strategie badawcze i metody nowej muzykologii. Umiejętności: Student zabiera głos w dyskusji o przeczytanym tekście. Student formułuje pytania do przeczytanego tekstu. Student analizuje przeczytany tekst pod kątem zastosowanych metod i strategii badawczych. Student tworzy własny tekst krytyczny z wykorzystaniem narzędzi muzykologii kulturowej. Postawy: Student interesuje się nowymi publikacjami w obrębie muzykologii. Student zajmuje krytyczną postawę wobec przeczytanych tekstów. Student kształtuje swoją praktykę słuchania muzyki z pomocą literatury muzykologicznej. Metody i kryteria oceniania: Aktywność: udział w dyskusji na zajęciach, przygotowanie krótkich prac na przestrzeni semestru w formie wprowadzenia do dyskusji o przeczytanych lekturach Prace pisemne: dwie prace w formie pogłębionej recenzji albumu muzycznego, wykorzystujące zdobytą na zajęciach wiedzę, ocenie podlega strona merytoryczna i językowa tekstu Zakres tematów: - Filozoficzne źródła nauk o sztuce i ekonomii - Kluczowe pojęcia z pogranicza estetyki i ekonomii: commerce, interest, objects, work, value - Londyńskie symfonie Józefa Haydna - Zmierzch epoki kastratów, sławne głosy żeńskie (Sontag, Malibran) i męskie (Nourrit, Donzelli) - Pianiści wirtuozi (Chopin, Thalberg, Liszt) - Fizjologia muzyki: głos i dotyk Metody dydaktyczne: dyskusja, recenzja, praca z tekstem, praca z nagraniem muzycznym |
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Warszawski, Wydział Nauk Ekonomicznych.